云梦度——泰祥洲绘画展在上海开幕

2022年9月17日，“云梦度——泰祥洲绘画展”在上海郊外宁静桃源一隅的养云安缦开幕，展览呈现泰祥洲“天象”“水图”“青铜礼器”等系列作品，在古韵自然中开启一场水墨云梦之旅。本次展览由楠书房与鬲镛文化策划，养云国际社区主办，与英国伦敦Michael Goedhuis画廊联动开启，在初秋九月进行一场跨场域的同频对话。

云梦古今

展览空间“留候遗徽”外观

“留候遗徽”与“云梦度”

“云梦度——泰祥洲绘画展”是泰祥洲继2021年在北京以苏式园林建筑为特色的南池子美术馆的“天道幽明”展览之后，作品又一次与中国传统建筑之间的对话，这一次，是一场古与今的对话。2002年，江西廖坊水库修建，为了避免大树老宅被水淹没，宁静祥和的香樟树林和26幢历史悠久的明清老宅从江西抚州被运往上海，以养云安缦的形式复苏。本次展览空间“留候遗徽”便是老宅之一，远观如一座古宅隐于丛中，走近后，书法“云梦度”三字与墙上浮雕石刻交相呼应，似古又今。

“云梦度”一词中的“度”带有多重寓意，本义是计量长短的标准和法制，哲学上则指一定事物保持自己质的数量界限。在物质层面可指事物的变化程度，在人的行为上又指器度、胸襟。同时，也可指时空上的超越和变化。而在这，“云梦度”的精神指向是通过氤氲的水墨，展现一个飘渺的宇宙、一个超越再现的审美世界。

新古典主义作品《雪霽养云》

《天象 2016-1》

展览中，观众既能从新古典主义作品《雪霽养云》中看到宋人笔法和传统图式，又能从《天象》的宇宙混沌中感受到革新、充满生机的超越现世的景象。恍惚间，院中的砖石古隙仿佛是画中的奇石而来，而画中的缭绕氤氲化身墙上的斑驳光影。

著名汉语学家，艺术史学家包华石（Martin Powers）说，“在泰祥洲的作品中，艺术史并不是作为过去的问题与现在相关的代名词，而是是一个根基，也是他通过掌握技法来展现之前未曾见过的世界的源泉。”在泰祥洲的作品中，石头是“有迹可循”的，从文人赏石、到海森楚鲁的怪石，再到天象中的奇石，能够寻找到从古至今的描绘。这也许就是在艺科技创始人谢晓冬所说的，“泰祥洲的作品背后有一套逻辑，是中国文化背景的核心元素”。他从古代绘画语言出发，了解过去，从而更好地理解当下、指向未来。

梦度楠书房

老樟树

楠书房外观

楠书房坐落于树冠盖如茵的老樟树旁，它是由从抚州远道而来的古老建筑经过精心复建而成，前身是17世纪的一处私塾，而今，在这里以文化艺术场所的身份重新焕发生机。一场联动伦敦和上海的中西碰撞的对话再此发生。

对谈现场

与Michael Goedhuis视频连线

Michael Goedhuis在对话中谈到，泰祥洲对科学、天文学和星象学的研究使他有能力在画面中展现出宇宙和大自然的变幻与奥妙，他思考的不是个人的问题，而是“人类从哪来、到哪去”的宏大议题，引发观众思考人类与万物的时空走向。如西方大师毕加索、康定斯基学习古典大家以汲取力量创造新的艺术语言，泰祥洲也试图从中国传统文化与哲学出发，根植其中以创造属于自己的革新。

“礼器系列”《曾侯作父乙鼎（曾侯方鼎）》

欧阳修编纂《集古录》收录汉代至唐代古代碑刻数百通并加以跋尾，宋人插花单色釉瓷器取形于青铜礼器，泰祥洲谈到，他对礼器的描绘也是出于传统的延续，追溯历史文化，从敬畏的角度来欣赏和描摹。通过具象与抽象并置画面、贯通中西古今的议题，泰祥洲的作品打破了文化屏障，与东方和西方、未来和过去同时对话。

据悉，展览将持续至11月28日。